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影片用了一个看起来非常容易让观众误会的名字——女人香。电影是编剧戈德曼改编自意大利摄于1974年的同名影片的重拍片,原著是乔瓦尼?阿尔皮诺德的小说黑暗与蜂蜜。这部没有女人出现,或者说没有重要女人出现的影片,却取名为女人香,实在令人费解。但是我们从原著黑暗与蜂蜜这个书名上,或许能够解读。女人香作为一个象征性虚构设想,在影片中并没有实质性的表现,但是贯穿影片始终,它无处不在。女人香成为弗兰克?斯莱德不走所谓的“正途”的一个希望,它代表希望。就像书名黑暗与蜂蜜一样,蜂蜜是美好的,是黑暗中唯一的希望,弗兰克?斯莱德在身心俱残的现世,寻找着苟延残喘中的唯一美好希望。在他最落寞的时刻,遇到了另一颗孤独的心。而影片的结尾处,弗兰克?斯莱德看到了希望,查理也解决了他的迷茫。难以忘记其在礼堂上的那一番慷慨陈辞:“从来我都知道什么是正途,但我从不走正途,为什么?因为走正途太辛苦了!而查理,他在转折点上,选择了他的路,而且是正途,是原则之途,通往人格之路,让他继续走这路吧,别毁灭他,保护他,拥抱他吧!终有一天你们会为此感到骄傲!”这也是好莱坞模式的一个必然。
毫无疑问,这部同名影片的重拍片已经完全好莱坞化,可以作为好莱坞电影模式的一个范例。
(一)情结的确定和展开
好莱坞电影的创作与欣赏,很多时候更像是导演跟观众玩捉迷藏游戏。任何一部好莱坞影片创作都可以看作是一个简单情结的确立和展开,创作者用各种电影手法把这个情结掩藏起来,观众看电影其实就是在寻找这个情结,亲自感悟它,如同自己发现自己总结归纳出来,才会满意而归。大多数观众愿意动一点脑子,但是不愿太伤脑筋,影院毕竟只是娱乐场所而不是哲学课堂,因此,太丰富或是太深奥的主题都不符合好莱坞创作原则。确立情结的基础就是对现实社会的深入理解,对社会心理的准确把握。
反对道貌岸然假公济私仗势欺人的权威,挖苦趋炎附势溜须拍马见风使舵的小人,应该说这不能算是这部影片最重要的主题,但是至少可以算是用一句话就能统驭全片的最重要的情结,整部影片由此展开,它给影片带来了动力、悬念和冲突。好莱坞电影的立意经常是从比较普通的社会问题或现象出发,以吸引观众入戏,但是随着剧情展开,就要把社会问题个人化、道德化。这部影片的起点是查理面临的人生抉择:要么揭发同学,讨好校长,青云直上;要么拒绝揭发,得罪校长,遭受严惩,断送前程。其实查理是最无辜的,他与恶作剧本身无关,但是查理认为自己有权保持沉默,至少应该对同学讲义气。而校长正式那种惯于溜须拍马的人,他同时也希望下属能够效仿,他拿出了胡萝卜和大棒,任他们挑选。这就给查理同时也给观众出了难题,并且是两难选择。左右为难,正是电影最适宜表现的题材,一个悬念已经设置完毕,问题已经提出来,不可能马上解决,但是终将解决,这一点观众不会怀疑,观众感兴趣的是如何解决。作为冲突的双方,力量对比过于悬殊,查理的命运完全掌握在校长手中,根据常识判断,查理无论怎么选择都要受到伤害。由于这个冲突造成的悬念,使电影叙事找到继续发展的动力。
如果影片接下来展开一场道德大讨论,就未免笨拙,影片很巧妙的绕过障碍,开始了看起来与问题无关的一些情节的展开,我认为这才是这部电影真正的开场,但问题悬而未决,只是隐藏了起来,只要时机成熟,它就会冒出来。这些都非常符合现实中人们一贯的思维方式。
(二)人物形象的设置
好莱坞电影在人物设计方面往往倾向于极端,或者是神话式的英雄,或者是表里不一的怪人。怪人作为一种正面类型人物有共同的特征,他们的外貌是英雄化的,总有一些令人过目... -->>
影片用了一个看起来非常容易让观众误会的名字——女人香。电影是编剧戈德曼改编自意大利摄于1974年的同名影片的重拍片,原著是乔瓦尼?阿尔皮诺德的小说黑暗与蜂蜜。这部没有女人出现,或者说没有重要女人出现的影片,却取名为女人香,实在令人费解。但是我们从原著黑暗与蜂蜜这个书名上,或许能够解读。女人香作为一个象征性虚构设想,在影片中并没有实质性的表现,但是贯穿影片始终,它无处不在。女人香成为弗兰克?斯莱德不走所谓的“正途”的一个希望,它代表希望。就像书名黑暗与蜂蜜一样,蜂蜜是美好的,是黑暗中唯一的希望,弗兰克?斯莱德在身心俱残的现世,寻找着苟延残喘中的唯一美好希望。在他最落寞的时刻,遇到了另一颗孤独的心。而影片的结尾处,弗兰克?斯莱德看到了希望,查理也解决了他的迷茫。难以忘记其在礼堂上的那一番慷慨陈辞:“从来我都知道什么是正途,但我从不走正途,为什么?因为走正途太辛苦了!而查理,他在转折点上,选择了他的路,而且是正途,是原则之途,通往人格之路,让他继续走这路吧,别毁灭他,保护他,拥抱他吧!终有一天你们会为此感到骄傲!”这也是好莱坞模式的一个必然。
毫无疑问,这部同名影片的重拍片已经完全好莱坞化,可以作为好莱坞电影模式的一个范例。
(一)情结的确定和展开
好莱坞电影的创作与欣赏,很多时候更像是导演跟观众玩捉迷藏游戏。任何一部好莱坞影片创作都可以看作是一个简单情结的确立和展开,创作者用各种电影手法把这个情结掩藏起来,观众看电影其实就是在寻找这个情结,亲自感悟它,如同自己发现自己总结归纳出来,才会满意而归。大多数观众愿意动一点脑子,但是不愿太伤脑筋,影院毕竟只是娱乐场所而不是哲学课堂,因此,太丰富或是太深奥的主题都不符合好莱坞创作原则。确立情结的基础就是对现实社会的深入理解,对社会心理的准确把握。
反对道貌岸然假公济私仗势欺人的权威,挖苦趋炎附势溜须拍马见风使舵的小人,应该说这不能算是这部影片最重要的主题,但是至少可以算是用一句话就能统驭全片的最重要的情结,整部影片由此展开,它给影片带来了动力、悬念和冲突。好莱坞电影的立意经常是从比较普通的社会问题或现象出发,以吸引观众入戏,但是随着剧情展开,就要把社会问题个人化、道德化。这部影片的起点是查理面临的人生抉择:要么揭发同学,讨好校长,青云直上;要么拒绝揭发,得罪校长,遭受严惩,断送前程。其实查理是最无辜的,他与恶作剧本身无关,但是查理认为自己有权保持沉默,至少应该对同学讲义气。而校长正式那种惯于溜须拍马的人,他同时也希望下属能够效仿,他拿出了胡萝卜和大棒,任他们挑选。这就给查理同时也给观众出了难题,并且是两难选择。左右为难,正是电影最适宜表现的题材,一个悬念已经设置完毕,问题已经提出来,不可能马上解决,但是终将解决,这一点观众不会怀疑,观众感兴趣的是如何解决。作为冲突的双方,力量对比过于悬殊,查理的命运完全掌握在校长手中,根据常识判断,查理无论怎么选择都要受到伤害。由于这个冲突造成的悬念,使电影叙事找到继续发展的动力。
如果影片接下来展开一场道德大讨论,就未免笨拙,影片很巧妙的绕过障碍,开始了看起来与问题无关的一些情节的展开,我认为这才是这部电影真正的开场,但问题悬而未决,只是隐藏了起来,只要时机成熟,它就会冒出来。这些都非常符合现实中人们一贯的思维方式。
(二)人物形象的设置
好莱坞电影在人物设计方面往往倾向于极端,或者是神话式的英雄,或者是表里不一的怪人。怪人作为一种正面类型人物有共同的特征,他们的外貌是英雄化的,总有一些令人过目... -->>
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